Znamy wydarzenia towarzyszące Festiwalu Dialog - Wrocław 2017

Znamy wydarzenia towarzyszące Festiwalu Dialog - Wrocław 2017. 5 września, na konferencji prasowej, Tomasz Kireńczuk - dyrektor programowy festiwalu zdradził wszystkie szczegóły.

DEBATY:

17.10 | 16:00 | Barbara, ul. Świdnicka 8B
Dialogu nie będzie? O sytuacji w polskim teatrze | debata
uczestnicy: Agata Adamiecka-Sitek (Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego), Anna Augustynowicz (Teatr Współczesny w Szczecinie), Edwin Bendyk (tygodnik „Polityka”), Magdalena Chlasta-Dzięciołowska (Stowarzyszenie Widzów Teatrów Publicznych), Jan Klata (reżyser), Dariusz Kosiński (Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego), Marek Mikos (Narodowy Stary Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Krakowie)
prowadzenie: Tomasz Plata (Akademia Teatralna w Warszawie)
wstęp wolny
język: PL / ENG

Odwołanie spektaklu Golgota Picnic na Festiwalu Malta w Poznaniu. Próba niedopuszczenia do premiery Śmierci i dziewczyny w Teatrze Polskim we Wrocławiu. Protesty publiczności przeciwko zmianom na stanowisku dyrektora Teatru Polskiego we Wrocławiu. Śledztwo prokuratorskie w sprawie obrazy uczuć religijnych w spektaklu Nasza przemoc, wasza przemoc, pokazywanego na Festiwalu Prapremier w Bydgoszczy. Odwołanie Festiwalu Prapremier w Bydgoszczy. Protesty i próby niedopuszczenie do prezentacji spektaklu Klątwa w Teatrze Powszechnym w Warszawie. To tylko niektóre wydarzenia ostatnich lat. Dlaczego teatr stał się w ostatnim czasie obiektem ataków politycznych i ideologicznych? Czy polscy artyści teatru mogą liczyć na to, że instytucje, w których pracują, zapewnią im swobodę twórczą, bez względu na to, jakie prezentują poglądy i jaki teatr tworzą? Czy w polskim teatrze jest przestrzeń do rozwijania różnych stylów i różnych estetyk? Czy w takiej sytuacji dialog w polskim teatrze jest jeszcze możliwy? To tylko niektóre pytania, które postawimy w trakcie debaty „Dialogu nie będzie? O sytuacji w polskim teatrze”, do udziału w której zaprosiliśmy wybitnych twórców i komentatorów polskiego życia teatralnego.

19.10 | 16:00 | Barbara | ul. Świdnicka 8B
Po co ten teatr? O programowaniu w czasach kryzysu | debata
uczestnicy: Matthias Lilienthal (Münchner Kammerspiele), Ong Keng Sen (Singapore International Festival of Arts), Selma Spahić (International Theatre Festival MESS), Wouter van Ransbeek (Toneelgroep Amsterdam)
prowadzenie: Edwin Bendyk (tygodnik „Polityka”)
wstęp wolny | język: PL / ENG

W świecie, w którym ksenofobia i nacjonalizm rosną w siłę, a do władzy dochodzą populiści, pod pozorami gwarancji bezpieczeństwa budujący systemy autorytarne, instytucje kultury stają się ważnymi obrońcami wolności i swobód obywatelskich. Pytanie o to, jakie zadania powinny stawiać przed sobą instytucje kultury w świecie, w którym wolność tworzenia jest zagrożona, stanowić będzie punkt wyjścia naszej debaty.

20.10 | 16:00 | Barbara | ul. Świdnicka 8B
Czego nie wolno? O teatrze politycznym i polityczności teatru w Polsce | debata
uczestnicy: Dorota Buchwald (Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego), Anna R. Burzyńska („Gazeta Teatralna Didaskalia”), Marta Górnicka (reżyserka), Jacek Kopciński (miesięcznik „Teatr”), Paweł Łysak (Teatr Powszechny im. Zygmunta Hübnera w Warszawie), Jacek Sieradzki (miesięcznik „Dialog”)
prowadzenie: Jacek Żakowski (tygodnik „Polityka”)
wstęp wolny | język: PL / ENG

W trakcie debaty „Czego nie wolno? O teatrze politycznym i polityzacji teatru w Polsce” dyskutować będziemy o zagrożeniach dla wolności artystycznej. Zastanawiać się będziemy nad mechanizmami, które sprawiają, że niektóre spektakle teatralne przekształcają się z wydarzeń artystycznych w wydarzenia publiczne, stanowiące element debaty polityczno-społecznej. I nad tym, które tematy we współczesnym polskim teatrze są szczególnie niebezpieczne i dlaczego artyści powinni mimo wszystko je poruszać.

SPOTKANIA:

16.10 | 12.00 | Barbara, ul. Świdnicka 8B
Dokąd ten marsz? | spotkanie wokół spektaklu En avant, marche!
gość: Alain Platel
prowadzenie: Mike Urbaniak
wstęp wolny | język: PL / ENG

W En avant, marche! Alain Platel tworzy opowieść o odchodzeniu. Zastanawiając się nad tym, czy bycie z innymi ludźmi może uczynić śmierć mniej tragiczną, zadaje pytanie o sens i znaczenie wspólnoty. W trakcie spotkania „Dokąd ten marsz?”, w którym udział weźmie Alain Platel oraz artyści les ballets C de la B, zastanawiać się będziemy nad tym, czy myślenie wspólnotowe ma szansę przetrwać w coraz bardziej podzielonym współczesnym społeczeństwie.

17.10 | 12:00 | Barbara, ul. Świdnicka 8B
Jak zostać wrogiem ludu? | spotkanie wokół spektaklu Wróg ludu
goście: Olga Tokarczuk, Jan Klata
prowadzenie: Mike Urbaniak
wstęp wolny | język: PL / ENG

Jan Klata sięgnął po Ibsenowskiego Wroga ludu, aby precyzyjnie pokazać mechanizmy kreowania kozłów ofiarnych. W trakcie spotkania, w którym oprócz reżysera udział weźmie Olga Tokarczuk, jedna z najwybitniejszych współczesnych polskich pisarek, zastanawiać się będziemy nad tym, dlaczego w polskim życiu publicznym tak wiele jest postaw antagonistycznych i dlaczego tak często kreuje się kolejnych wrogów ludu.

18.10 | 12.00 | Barbara | ul. Świdnicka 8B
Co po katastrofie? | spotkanie wokół spektaklu nicht schlafen
goście: Joanna Tokarska-Bakir, Alain Platel
prowadzenie: Mike Urbaniak
wstęp wolny | język: PL / ENG

nicht schlafen Alaina Platela to przejmująca wizja świata po katastrofie, w którym grupa złożona z ośmiu mężczyzn i jednej kobiety podejmuje próby odbudowania podstawowych relacji społecznych. W trakcie spotkania, w którym oprócz Alaina Platela udział weźmie wybitna antropolożka kultury prof. Joanna Tokarska-Bakir, zastanawiać się będziemy nad tym, czy jesteśmy świadkami upadku świata, jaki znamy. Spróbujemy także odpowiedzieć na pytanie, jak może w najbliższych latach wyglądać nasze życie społeczne.

18.10 | 21:30 | Teatr Polski, Scena na Świebodzkim | pl. Orląt Lwowskich 20c
Kto ty jesteś? | spotkanie wokół spektaklu MDLSX
goście: Kazimiera Szczuka, Enrico Casagrande, Silvia Calderoni
prowadzenie: Mike Urbaniak
wstęp wolny | język: PL / ENG

W MDLSX artyści włoskiego kolektywu Motus zwracają uwagę na to, jak trudno jest walczyć o wolność osobistą w świecie zdominowanym przez binarny porządek. W trakcie spotkania, w którym obok Enrico Casagrande i Silvii Calderoni udział weźmie wybitna krytyczka literacka, aktywistka społeczna i feministka Kazimiera Szczuka, spróbujemy odpowiedzieć na pytanie, skąd się bierze potrzeba jednoznacznego definiowania własnej tożsamości, a także dlaczego tak trudno jest odpowiedzieć na pytanie: „kto ty jesteś?”.

19.10 | 12:00 | Barbara | ul. Świdnicka 8B
Kogo nie słychać? Kogo nie widać? | spotkanie wokół spektaklu Jeden gest
gość: Wojtek Ziemilski
prowadzenie: Mike Urbaniak
wstęp wolny | język: PL / ENG

W Jednym geście Wojtek Ziemilski, prezentując historie czworga głuchych bohaterów, tworzy opowieść o tym, dlaczego nie potrafimy się ze sobą porozumieć. W trakcie spotkania, w którym udział wezmą twórcy spektaklu Jeden gest, zastanawiać się będziemy nad tym, dlaczego coraz więcej ludzi i grup znajduje się na marginesie naszego życia społecznego.

20.10 | 12:00 | Barbara | ul. Świdnicka 8B
Co nas łączy, co nas dzieli? | spotkanie wokół spektaklu Hymn do miłości
goście: Jacek Żakowski, Marta Górnicka | prowadzenie: Mike Urbaniak
wstęp wolny | język: PL / ENG

W Hymnie do miłości Marta Górnicka pokazuje współczesną Europę i Polskę, w której nasila się nacjonalizm, a postawy i zachowania oparte na wykluczaniu Innego nie tylko są akceptowane, ale stają

się podstawą budowania pozycji społecznej i politycznej. W trakcie spotkania, w którym obok Marty Górnickiej udział weźmie Jacek Żakowski, zastanawiać się będziemy nad tym, czy postępujący podział Europy jest nieunikniony.

WARSZTATY | WYSTAWA | WYKŁAD

14.10-21.10 | Ogrodzenie Parku Staromiejskiego (od strony Fosy Miejskiej)
Plenerowa wystawa laureatów i uczestników II edycji Konkursu Fotografii Teatralnej organizowanego przez Instytut Teatralny im. Z. Raszewskiego w Warszawie.

17-18.10 | 10:00-12:00, 14:00-16:00 | PWST, Sala Czarna | ul. Braniborska 59
Out and In C de la B | warsztaty taneczne z Quan Bui Ngoc
czas trwania: 240 min | wstęp wolny | liczba miejsc ograniczona | zapisy: www.dialogfestival.pl

Alain Platel to jeden z najwybitniejszych współczesnych choreografów. Spektakle, które stworzył z założonym przez siebie zespołem les ballets C de la B zrewolucjonizowały światowy teatr tańca i nadal są punktem odniesienia dla tego, co się w nim dzieje. Dzięki obecności reżysera na 9. edycji Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Dialog-Wrocław, tancerze będą mieli okazję z bliska przyjrzeć się metodzie twórczej belgijskiego choreografa. Warsztaty przeznaczone są dla profesjonalistów i półprofesjonalistów posiadających doświadczenie i edukację w zakresie tańca.

Dwudniowe zajęcia oparte na improwizacjach i ćwiczeniach inspirowanych scenami z przedstawień Alaina Platela, prowadzone będą przez Quan Bui Ngoca. Uczestnicy zapoznają się z technikami tworzenia spektakli les ballets C de la B i będą mieli okazję rozwijać swoje indywidualne umiejętności taneczne. Warsztaty składać się będą z czterech dwugodzinnych sesji praktycznych. Uczestnicy spotkają się również z Alainem Platelem, który opowie o tym, jak tworzy swoje spektakle i w jaki sposób współpracuje z tancerzami.

18.10 | 15.00 | Barbara | ul. Świdnicka 8B
Naprzód… z Richardem Schechnerem | wykład performatywny i retrospektywa twórczości R. Schechnera
czas trwania: 150 min. | wstęp wolny | język: PL / ENG

Richard Schechner, jeden z najważniejszych twórców XX-wiecznego teatru eksperymentalnego, współtwórca rewolucyjnych spektakli The Performance Group, a także znakomity badacz i teoretyk teatru, opowie o potencjalnych ścieżkach rozwoju współczesnych sztuk performatywnych na świecie. W trakcie wykładu zaprezentuje również fragmenty rejestracji wideo swoich najważniejszych działań teatralnych.

SPEKTAKLE | INSTALACJA

15.10 | 15:00 | Teatr Muzyczny Capitol, Duża Scena | ul. Piłsudskiego 67
Makbet | reż. Agata Duda-Gracz | Teatr Muzyczny Capitol (PL)
bilety: 25-80 PLN | sprzedaż: Teatr Muzyczny Capitol (ul. Piłsudskiego 67), www.teatr-capitol.pl
język: PL | napisy: ENG
W swojej realizacji Makbeta Agata Duda-Gracz opowiada o pokuszeniu i winie, o zaczynie zła, który w sobie nosimy, o tym, jak tragicznie splata się w nas dziedzictwo antyku i chrześcijaństwa. Z niezwykłą precyzją analizuje związki między postaciami: szukając pokrewieństw, zależności i motywów sięga do źródeł historycznych i tworzy wieloznaczne, przejmujące tło dla głównych wątków dramatu. W roli tytułowej wystąpi Cezary Studniak, Lady Makbet zagra gościnnie Magda Kumorek..

16-17.10 | 12:00-22:00 | start o każdej pełnej godzinie | IP Studio | ul. Ruska 46A/8
Nieśmiałość koron drzew | instalacja sensualna, IP Group
wstęp wolny | liczba miejsc ograniczona | zapisy: info@dialogfestival.pl
język: PL / ENG
Interdyscyplinarny projekt inspirowany ciemną ekologią i zjawiskiem ASMR (Autonomous Sensory Meridian Response), polegającym na odczuwaniu przyjemnego mrowienia w okolicach głowy, szyi czy w innych częściach ciała w reakcji na bodźce dźwiękowe, wizualne oraz zapachowe. Na dwa dni galeria IP Studio zamieni się w organiczno-syntetyczne środowisko wygenerowane dzięki tkankom naturalnym, sztucznym oraz technologii. Nieśmiałość koron drzew jest pytaniem o to, jak zmienia się dziś sposób naszego doświadczania świata i czy trzeba wejść do lasu, żeby poczuć się jak w lesie?

21:00 | Impart, Scena Teatralna | ul. Mazowiecka 17
Klątwa | reż. Oliver Frljić | Teatr Powszechny w Warszawie (PL)
Czas trwania: 80 min. | język: PL | napisy: ENG
bilety: 70 | 150 | 170 | 200 PLN | sprzedaż: www.dialogfestival.pl | www.impart.art.pl | kasa Impartu (ul. Mazowiecka 17)

Spektakl wykorzystuje motywy z dramatu Wyspiańskiego do stworzenia wielowątkowego krajobrazu współczesnej religijności i areligijności. W ramach teatru, rządzącego się własną hierarchią oraz często wykorzystującego mechanizm podporządkowania i upokorzenia, twórcy zastanawiają się, czy wyzbycie się lęku przed władzą, a nawet samej władzy, znajduje się w zakresie ich możliwości.

Pokaz spektaklu finansowany w całości ze środków pozabudżetowych, pozyskanych ze sprzedaży biletów. Spektakl odbędzie się jedynie w sytuacji, w której wpływy pozyskane ze sprzedaży biletów pokryją koszty jego prezentacji. Sprzedaż biletów trwa do 5 października. W przypadku odwołania spektaklu, gwarantujemy zwrot pieniędzy.

Więcej informacji: info@dialogfestival.pl

ip

fot. Krzysztof Zatycki